威廉·阿道夫·布格罗（William-Adolphe Bouguereau 1825-1905）,是法国十九世纪末学院派中极具影响力的画家。布格罗在世时声名显赫,一生中斩获无数荣誉,他的作品被世界各地的收藏家争相收藏。布格罗在绘画中一直遵循着文艺复兴以来西方传统艺术的创作方式,他努力汲取古典大师作品的精髓,从印象派光色原理中摄取精华充实自己的画作,潜心创作“美”的作品,经过大量的写生和艺术创作形成了自己古典唯美的绘画风格。但布格罗在去世后却受到了恶意污蔑,迅速跌落艺术神坛,直到二十世纪七十年代艺术史学家们才用比较客观公正的艺术态度检阅过去的历史,赋予其应有的历史地位。本文从布格罗的艺术经历和绘画作品探索其艺术之路与绘画风格,从而在创作中获得更多灵感与美的欣赏能力。现如今也有部分人认为布格罗的作品内容空虚、华而不实、没有实际意义,但无论如何历史上留下了这位艺术家的名字和作品,我们应该抱着学习和包容的态度,客观公正地看待他的艺术作品以及绘画风格。全文共分为四个章节展开论述。第一部分,介绍研究目的、研究现状、研究意义以及研究内容与方法;第二部分,分析布格罗绘画风格形成的原因,主要从当时社会的艺术背景以及布格罗自身的艺术经历来论述;第三部分,结合布格罗的绘画作品,主要从题材内容、色彩、线条、人物表情这四个方面详细论述布格罗的绘画风格;第四部分是布格罗的绘画艺术对当代艺术家的影响和笔者平时创作的油画作品以及毕业创作的过程与体会。