二十世纪八十年代以来,二胡音乐在继二、三十年代刘天华奠定二胡音乐基础以及五、六十年代二胡音乐的演奏与创作达到第一个高峰后,又发展到一个新的时期。在新时期里,民族器乐整体演奏水平大幅提高,教育的普及使表演队伍发展壮大,乐器制造业和声学的发展使乐器表现力拓宽且音响性能趋向完善。而与之对应的,优秀的曲目则显得稀缺,以至于出现较多高难度移植曲目“聊以裹腹”。另外一方面,对于充分汲取了西方作曲技法的作曲家而言,使用自己的民族文化素材来建立属于自己独特的音乐语汇,并创造一种新颖独特的音乐气质成为一种需要。而二胡,作为一件较完善的民族乐器,以其丰富的表现力、独特的民族个性成为作曲家最自然的选择。因此,,随着专业作曲家的介入,以其新的音乐创作思维方法对民族器乐创作领域的影响,二胡作品的体裁、艺术风格、内涵的表达已呈现出不同于以往、姿态各异的新格局。本文将以二十世纪八十年代为论述时间范围,并前后延展至七十年代末和九十年代初。从介入到二胡作品的作曲家的创作思维、方法和对乐器技巧的发展入手,兼顾部分与二胡有关的民族器乐和乐队音乐,对二胡音乐的发展作浅要分析。