作为一名年轻的当代艺术家,张克纯的作品常被“标签化”~1,并被加以定义。本文倾向于从艺术的体系下对张克纯的作品进行研究,分析研究其借鉴的艺术家的创作风格,发掘其作品所独具的特点。笔者从外观和隐喻两个层面揭示其作品的内涵并分析其创作思路,希望能够以此开拓艺术创作者的视野。在作品的观感上,张克纯的作品有着五代至北宋时期画家关于位置经营的理念;在作品的价值观念上,张克纯以五代两宋时期文人画所蕴含的自然哲学观,展现时代巨变中山川河流等地域文化的变化,关注身处时代洪流中每个人的精神状态。他的多数艺术作品画面平远高阔、素雅清淡,而社会巨变所产生的文化断层又在画面中给人以强烈的荒诞感受。正文分为四个部分:第一章探寻张克纯艺术风格的成因,主要从其作品的外观层面分析其艺术风格的借鉴和实际运用,从一些关于他的人生经历、个人爱好和工作情况分析它们对张克纯艺术风格形成所产生的直接影响;第二章通过对张克纯作品的分析,探索其艺术语言运用的方法,再以此为线索揭示在传统艺术风骨的外观之下,每个系列作品背后存在的隐喻;第三章以两位对张克纯造成巨大影响的艺术家为例,分析他们的创作方法给张克纯的影像艺术创作带来的启示,揭示在作品创作的过渡阶段张克纯的对自己过去艺术风格的继承和改变;第四章梳理文章的内容,对张克纯的艺术探索给予肯定,同时表达对其未来艺术创作的担忧。笔者希望以张克纯这样独立艺术家的创作经历为例,表达对未来艺术创作所寄予的期盼。