现代漆画传承的依旧是漆器艺术的工艺技法,虽然在各地漆画创作队伍的努力下新材料被运用、新技法被创造,但材料和工艺技法是有局限的,它阻碍了作者不能尽情宣泄艺术激情,但这既是漆艺术的缺憾也是它的特点。当前漆画还没有形成一个完整的定义,漆画开发的工艺技术与视觉效果还没有得到广泛的应用和推广,所以漆画创作表现的空间很大,还有许多未知领域需要探索。因此漆画是个限制性很强而创造性很大的画种,对漆画创作中所遇到的来自材料、工艺对创作者的限制,进行探索实践,去寻找新的创作方法与思维方式。我在漆画学习中曾遇到这样的问题,从最初单一技法的尝试到各种技法存在于一张画面上的实验,都让我觉得无论是材料还是技法都束缚着自己的思维。在导师的引导下,我学习了与传统有所不同的漆画做胎板的方法,即木板裱布后正面直接刷漆的方法,通过不同色漆的厚薄不同、笔触各异、用笔方向等诸多因素的变化形成叠加的效果之后打磨使得胎板直接形成画底的过程。本文通过自身学习漆画以来,对于个人学习实践过程中所触及到问题的思考与以及所运用到的实践方法来阐释自身对于漆画的理解。漆画材料丰富、技法多样,自现代漆画兴起以来,全国各地的漆画创作队伍的出现,新的技法与材料被运用。这就会使得学习漆画者不知从何下手,难以形成概念。因此希望本文能够给予漆画学习者在创作中提供一些启发,在中国现代漆画的继承与创新的道路上走得更远,再从认知到体知的途径中研究出新的创作思维与方法。本论文所提出的一些创新的表现技法与对绘画创作的思考方式,帮助我衍生其它系列作品。通过自己的漆画创作实践,通过对不同作品的表现技巧与艺术表达方式之间差异,以及它们之间的相互借鉴和相互优点作出分析。因此本文是对自身创作的理论阐述,也为漆画创作提供一种新的可能。从认知到体知,这不仅对自在的绘画思维形成提供帮助,对漆画“自由创作”思维的绘画性建设具有一定的理论意义。