敦煌壁画在中国艺术史中有着重要的艺术研究价值,它蕴含着丰富的文化内涵,启迪后世的艺术创作。敦煌壁画中的飞天形象是中华民族的艺术象征,她那优美灵动的飞动之美成为后世艺术家们研究的热点。敦煌飞天自印度传入中国后,在中国传统艺术文化的熏陶下,经历了一系列的吸融、发展过程,才形成今天人们眼中翩翩起舞的飞天形象。敦煌飞天的飞动之美美在哪里?是什么因素影响了中国早期飞天,使飞天形象飞动的愈加优美、轻盈、灵动?是本篇论文论证的核心问题。本文分三个部分对敦煌飞天的“飞动美感”进行了探析研究。首先,介绍了什么是敦煌飞天的“飞动美感”,从视觉形式上和美学上进行了简要的分析,通过敦煌飞天“飞动美感”的独特视觉形式特点,引出敦煌飞天不同于印度飞天和中国早期飞天的飞动特征,把印度飞天和敦煌飞天进行了比较,更加突出敦煌飞天的飞动之美。此外,还使敦煌飞天和西方飞动形象进行比较,从中西方艺术创作观念上研究敦煌飞天与之不同的飞动美感,简要地介绍了中国艺术创作中独特的艺术想象在中国传统绘画中的运用和奇特的效果。第二部分对敦煌飞天“飞动美感”的演变作了介绍,从早期飞天“稚拙”的飞动到盛唐时期“优美”的飞动,说明敦煌飞天的“飞动美感”是逐渐与中原文化相融合的结果。第三部分是本论文的核心观念所在,揭示了影响敦煌飞天飞动之美的三个因素,分别是中国传统艺术创作观念(尤其是中国艺术绘画中的艺术想象)、中国传统舞蹈艺术和中国早期姊妹艺术对其的影响。印度飞天传入中国后在中国文化长期的浸渍下受到了这三类因素的影响,飞天形象无论在造型形式、风格面貌还是文化意蕴上都更多的融入了中国传统的审美文化,使得飞天形象发展为中国特有的典型的敦煌飞天形象。敦煌飞天的“飞动美感”长期以来一直是艺术家们深入研究的热点,它不单纯的只是飞天形象表面上的发展,它的发展是一个复杂的过程。印度飞天在中国能够发展为具有新生命力的敦煌飞天,这过程当中包含着许多可能造就其发展的因素和影响其发展的条件。中国原始艺术、传统艺术精神和舞蹈艺术都给飞天提供了丰厚的营养,“以线绘画”的艺术创作形式给予了飞天飞动之美更多的灵感。本论文试图结合中国传统绘画艺术观念和审美文化与敦煌飞天“飞动美感”的演变和形成进一步说明敦煌飞天的飞动之美是中国艺术之精神的完美体现。