二十世纪西方艺术风格流派可谓层出不穷,在一味追求新形式的艺术浪潮中,就有这么一位画家,他完全相信肉眼所见,并极尽精微地去刻画。作为西班牙写实大师——安东尼奥·洛佩兹·加西亚,他绘画的对象多为身边熟悉的事物,在极力呈现现实的过程中,去挖掘隐藏的美感,让平易近人的事物表现出特殊的意义。可见,物象客观地还原并不会掣肘画家表达主观感受,恰恰相反,在一定的语境下,这种真实反而散发出一种神秘的力量。本文共分为六个部分:第一部分主要讲述西班牙艺术背景和这种文化背景对画家的影响;第二部分分析画家绘画风格的演变和艺术特点;第三部分从构图和光色的运用对画家作品进行分析;第四部分从题材及其精神内涵进行分析;第五部分探究洛佩兹绘画作品中的抽象意识;第六部分阐述洛佩兹艺术风格对我个人的影响。本文以西班牙画家安东尼奥·洛佩兹·加西亚绘画作品的内容及形式作为研究具象绘画的切入点,探讨画家在艺术创作活动中如何把握现象与本质的关系。通过分析洛佩兹笔下的精确无误的世界,了解他是如何让观者在观看事物表象的同时又能被画面背后的一种神秘的力量所感染,从而避免了对客体单纯地再现,区别于传统的自然主义绘画同时又让画面呈现出一种事物内部气质及其与人的自身存在的联系,从而让具象绘画在当今这样互联网发达,信息泛滥的时代,能够体现出更深层次的价值性与独特性。