郭兰英是中国二十世纪著名的民族声乐歌唱家,其唱腔以传统戏曲唱法为基础,继承和发扬了“吐字咬字”、“润腔”等传统戏曲的宝贵经验,有着鲜明的艺术特色,并获得了令人瞩目的艺术成就。分析和总结郭兰英歌唱艺术的成功经验,既可加深我们对传统声乐的认识,也可指导我们当前的声乐歌唱实践。随着时代的发展,出现了一批以彭丽媛、宋祖英、阎维文为代表的现代民族声乐的歌唱家。他们的唱法是以本土传统声乐为基础,借鉴西洋美声唱法发展起来的。这种融合中国传统声乐和西洋声乐为特点的现代声乐唱法不仅得到国内外观众的认可,也使我国现代民族声乐在世界民族声乐之林有了一席之地。这是我国民族声乐发展史上的又一个巨大里程碑,显示了我国民族声乐的强大生命力。随着时代的发展,部分年轻歌手认为老一辈歌唱家的歌唱艺术在五六十年代是很好的,但以现代的眼光看已经过时了,唱法很“土”,已经跟不上时代的发展。但是,也有部分人认为当今民族歌手声音听起来很美,声音更圆润,但是个性化因素不明显,没有老一辈歌唱家的声音有味道。无论是以郭兰英为代表的传统民族声乐的唱法,还是当今的民族声乐的唱法都是我国民族声乐在唱法上不断发展、不断开拓、不断创新的表现。比较我国民族声乐的传统唱法和现代唱法我们发现:郭兰英的民族声乐演唱带有天然的民族风格,具有独特的个性;而现代民族声乐又使声音更明亮、更圆润、更甜美、更易于推广、更受大众的喜爱。我们应该认识到中国民族声乐仍然是一门年轻的学科,还需要我们在民族声乐理论和实践中不断探索、充实和完善。我们将继续探索,既能立足于中国传统文化根基之上,体现中国文化和民族色彩,又能借鉴西洋唱法优点,取长补短,从而做到“他山之石,可以攻玉”,使中国民族声乐沿着更健康、更完善的道路发展。