本文是我在通过阅读埃里克·S·雷蒙德（Eric S.Raymond）的《大教堂与集市》和安伯托·艾柯（Umberto Eco）的《开放的作品》以及观看或参与的一些具有现当代性的艺术展览中发现的一个论题。现当代艺术从杜尚（Marcel Duchamp）的《泉》引发出的艺术理论——以人为主的“自由意识”在艺术界引发的多元、开放的观念艺术运动,与计算机领域理查德·马修·斯托曼（Richard Matthew Stallman）提出的“开放源代码（开放源）”理论产生的多元、自由、参与、互动现象不谋而合。那么“开放源”的出现在现当代艺术领域中产生了怎样的影响?出现了哪些现象?艺术家又是怎样在这种状况下进行创作的?对这些问题的研究之所在,是我选题的目的和意义。在对“开放源”在现当代艺术中所产生的模糊、隐喻、变化等开放现象的研究中,发现现当代艺术不仅一次又一次的唤醒人的意识、生命形态的觉醒和对社会与艺术本身进行的隐喻性的颠覆和批判,还把艺术上升到真正的形而上以及艺术的变化性和无限性。进后从这些研究中分析出人的意识的嬗变对艺术家主观心理诉求的影响,通过分析人的意识活动进行的感觉、想象、潜意识等的相互转化了解到艺术家作品观念性形成的内在原因。发现当代艺术不同于以往的最大差异性,即意识的自由性——不可知性,从而来进行对“开放源”在当代艺术领域中的新的理论探讨。