《饥饿艺术家》、《约拿》和《水土不服》这三部小说分别是奥地利小说家卡夫卡、法国作家加缪及中国先锋派作家北村的作品。此前的学术论文或专著大多着眼于艺术家的某一方面研究,对于艺术家生存的审视和研究较少;以往学者往往从各自不同的角度出发,对这三部小说进行单独的研究或者与其他作家的作品进行比较研究,目前还未见有国内学者将这三部作品放在一起进行比较文学的研究。卡夫卡、北村、加缪这三位作家都是饱含人文关怀的作家,十分关注人的灵魂、人性以及人的生存状况,不断探讨现代社会中人们的精神危机。而三部作品文本内涵的多元性为“艺术家生存”困境的研究留下了广阔的阐释空间。因此,本文将从现代主义、西方马克思主义、文化消费主义的角度出发,对《饥饿艺术家》、《约拿》和《水土不服》进行比较和解读,从而探讨现代社会中人的精神危机,揭示20世纪现代社会中多重视域下艺术家的生存状态。全文共分六个部分:第一部分通过探讨《饥饿艺术家》、《约拿》和《水土不服》三部作品的思想内蕴和主题的相似性,以期找到本论文的研究视角;第二部分通过对“艺术家生存”的历史梳理来探讨艺术家与死亡的不解之缘;第三部分在现代主义视角下研究三部作品,发现人类进入工业文明之后,艺术家面临着无法和谐的生命悖论,时刻面对孤独感,异化生存难以逾越。第四部分在西方马克思主义理论的关照下对三部作品进行批判性研究,对人性的迷失甚至丧失进行全面的揭示,从而达到对“既成现实的控诉”,通过“审美救赎”来唤醒人们的批判性和否定性,对现代化进程中产生的负面现象起到了一定的警示作用。第五部分运用文化消费主义理论来解读“艺术家生存”,揭示了现代社会艺术生产的环境和规约,探寻艺术、艺术家的存在方式与价值。文化消费主义背景下,艺术家与艺术不断被边缘化,在市场和艺术之间的“中间地带”,艺术家的生存面临“选择之惑”;第六部分对全文论述进行整体归纳总结,并在此基础上进一步论证认为,《饥饿艺术家》、《约拿》和《水土不服》三部作品都揭示了20世纪现代社会多重视域下艺术家生存状态,具有超越价值和当下性。