赵孟頫是元代首屈一指的大画家。他特殊的身世经历、广博的文化背景和非凡的才情睿智铸就了他一颗伟大而又矛盾的心灵,由此激发了他对书画艺术的终生痴爱。本文将分为六个章节来论述赵孟頫对推进文人画的发展所做的贡献。 第一章是解读赵孟頫丰富复杂的内心世界,发掘出他深具魅力的文人品格,由此了解其绘画成就的内在原因。赵孟頫以宋宗室入仕元朝多为人所诟病,甚至以此歪曲、抹杀他的书画成就。然而笔者从思想文化角度对赵孟頫的人格进行深入阐释,为进一步探讨他的绘画美学思想打下铺垫。 第二章是探讨赵孟頫的文人画美学思想。针对宋末元初日益颓废的画风,赵孟頫提出了“作画贵有古意”的绘画主张,积极发扬晋唐时期清远、古雅的艺术风格,开启元代绘画的简淡之风。 第三章是讲述赵孟頫的文人画表现形式。为了更好地突出文人所崇尚的简率写意的绘画意趣,赵孟頫大胆地“引书入画”,增强笔墨独立的表现意味,将造型与写意相结合,深化了书法性绘画表现形式。 第四章是评述赵孟頫作为文人画家的艺术态度。文人画发展之始带着很大的文人游戏的成份。然而这种游戏态度极大地阻碍了文人画的进一步发展,以至于处于画坛的末流。由于时代原因和自身个性,赵孟頫一反以往文人对绘画的游戏态度,而是全身心地投入这门艺术,达到“技进乎道”的至高境界,为后世文人从事绘画做了很好的榜样。 第五章是讨论赵孟頫以工求写的文人画风格。赵孟頫转益多师、广资博取,画风多样,但总起来说在山水、人物、鞍马、花鸟等画科都实践着他倡导的文人画美学思想和美学原则。 第六章是总结赵孟頫为推进画诗书印的全面融合所作的贡献。在赵孟頫之前,诗书画印就有了融合的趋势。但由于大多数文人或优于此,或劣于彼,无力将此四种艺术真正结合而成为一幅完美的作品。而有“天才”之誉的赵孟頫于各个艺术领域都创有佳绩,因此有魄力也有能力将诗书画印完美结合,将中国文人画推向艺术顶峰。