对边缘线的解读实际上是对绘画的形体和空间的认识，不同的边缘处理产生不同的艺术风格，而艺术风格更迭变换其实根源于艺术心理、审美品味等个体因素在不同时代的不同状态，本文以沃尔夫林《艺术风格学》中归纳的“线描”和“图绘”这对经典的风格学概念为启发点，以边缘线在艺术史发展脉络中的形态和变化为主线，通过比较分析不同历史时期有代表性的不同艺术流派的作品，提炼出边缘线在各个时期的不同处理手法，进而把对边缘线技术层面上的研究上升为对其作品艺术风格和美学层面的探讨。同时，对光色、空间、材料诸绘画要素的历史发展变化进行单独分析，总结其各自对边缘线产生的影响，从而更进一步阐述边缘线在艺术风格体现和形成上的重要性。不同时期对边缘的不同处理方式映射了整部艺术风格史的嬗变趋势，边缘线从分界画面到协助塑形到成为独立的画面元素，这无不逐步展示着艺术个性走向了充分的自由。