上世纪九十年代,日本电影界迎来了一场声势浩大的新电影运动,诸多女性导演在此次运动中纷纷崭露头角,为日本女性电影的源起和发展提供了丰富的创作经验。日本女性导演蜷川实花作为这场新电影运动的后起之秀,凭借其夸张瑰丽且别具一格的创作特点,在日本女性电影的创作历程中,留下了浓墨重彩的印记。蜷川实花切身经历了日本经济危机爆发时的慌乱与无措,“迷失一代”成为其最为鲜明的身份烙印,在日本社会环境以及文化氛围的影响之下,蜷川实花形成了自身独具特色的影像风格。在其电影创作观念中,善于捕捉社会边缘化的女性形象,并将其放置于颓靡且充满欲望的躯壳之中,从女性主义的视角出发,讲述女性生存空间的狭小以及环境的压抑。她的作品不惧男性审视的目光,直击女性对性与爱,自由和超脱的欲望,在她所建造的电影世界中,强烈的女性意识成为了影片中最主要的创作基调。她擅长以绚丽夺目的色彩,碎片化的镜头感知女性的独特魅力,并从情节设定及女性形象塑造中,重新构建与男性之间的凝视与反凝视的关系,将女性从男性的话语权中进行剥离和重塑,构建独立于传统日本社会之外的属于女性的生存空间。本文从女性主义视角出发,结合历史研究法,将日本不同时期之下,女性主义的衍生和发展同作品中的女性形象相结合,并以文本细读的方式分析影片中的女性形象及其塑造手法,进而揭示作者独特的创作观念与女性主义意识。论文一共分为四个章节,第一章着重介绍蜷川实花的创作历程,阐明其作品与女性主义之间的联系,并将将蜷川实花的创作风格与日本女性电影文化中河濑直美,荻上直子等女性导演进行比较,展现其创作意识以及对电影艺术性追求的独到之处。第二章结合日本江户时期,昭和时期以及平成时期日本女性主义的发展,对蜷川实花作品中的女性形象的类别进行划分与解读,将其按照四部影片中所呈现的不同女性形象,分为艺伎,才女与熟女。第三章则是侧重于探讨蜷川实花在女性形象的塑造中所采用的艺术手法,从影片色彩基调,拍摄手法以及物象隐喻中,寻找蜷川实花作品中女性所展现的独特韵味。第四章围绕其作品中女性形象所呈现出的女性价值意义,对四部电影作品进行详细的文本分析,探究女性话语权意识及独立意识在影片中的表达。