在中国传统艺术理论中,首次将“逸”、“品”连缀成一个美学概念,并在著作中提出,为初唐书法理论家李嗣真,其所撰《书后品》首开唐代书法品评之先河。《书后品》继承南朝庾肩吾《书品》的九品论书的品评方式,但在九品之上设“逸品”,为最高。在论“逸品”书家时,李嗣真多采用“以象喻书”的方式,将书家作品的艺术美与大自然之美结合起来,使其“逸品”观具有直觉性和意象性的特点。通过研究李嗣真对“逸品”书家的描述,可知其“逸品”观的渊源,即庾肩吾《书品》中的“天然”论,“逸品”实则为道家精神在书论上的投射。作为朝廷之人,却将带有道家精神色彩的“逸品”奉为最高,反映了自古以来文人士大夫身上无法消融的外儒内道的精神特性。李嗣真之后,“逸品”在书法品评中日渐式微,书法品评多以张怀瓘“神、妙、能”三品论书；但在绘画品评方面,“逸品”成为最高品评标准,并且“逸品”的丰富内涵对文人画的发展产生深远影响。全文共分为四章：第一章：通过考察李嗣真的生平交游活动和当时的社会背景,来进一步分析《书后品》的主要内容。第二章：分别考察“逸品”观念提出之前,“逸”和“品”的内涵演变。第三章：结合《书品》中的“天然”论,对“逸品”的内涵进行考察,明确《书品》中“天然”与《书后品》中“逸品”之间的承继关系。第四章：考察李嗣真之后,“逸品”在书画品评著作中的发展。