在古代,“放逐”有着丰富内涵,涉及政治、文学、艺术等多个层面。而作为一种特殊经历,放逐为文艺创作提供灵感,与之相关的文学作品,也建立起一套审美观念和术语。“放逐”意象并非只有真正获罪服刑之人才能运用,与之相关的作品可能出自真正的流放者,也可能是贬谪官员、漂泊江湖的失意文人……不论是否真的有过相关经历,这些作者都将自己视为放逐者,以成为这套放逐文学体系中的一员,从而获得情感共鸣,以此为基础的文艺意象,也由放逐扩展到贬谪、失意、不遇、避世等边缘化的身心处境。这种创作状态,也影响到绘画。本文的研究对象,即是元明之际山水诗画中的“放逐”意象,其可被视为一种真实存在的艺术趣味模式:一则,虚指荒寒萧条之意象;二则,也实指与放逐者相关的作品。特别是在山水画中,与“放逐”相关的作品并不单指某一题材,而是由以“潇湘”山水为主体的一系列相关题材组成,或者说是诠释山水画内涵时,设定的一个思路,在后世更演化为一种关于艺术的趣味和情调,与放逐文学联系密切,借助题画诗言志抒情,富有强烈隐喻性,最初多为行旅山水和小景山水,体现离别、思乡的主题,后世随着隐居山水的流行也以新的图像形式加以呈现,展现秋冬时节之景,画雾霭缭绕、辽阔江景及山居寒林,传达荒寒的视觉效果。本文拟运用文献和图像结合的研究方法,借助元明之际与放逐相关的诗画作品,探讨此阶段文人对北宋“流放山水”的态度和引用。此时与放逐相关的画作,加入了对前代图像及诗作的理解,且具有时代特色;留存下来的相关题画诗,与美术史的关系看似疏离,并未得到更多的解读,但事实上却与这一时期的图像进行着密切互动。当我们以更为多元开放的态度看待这一时期富有放逐隐喻的诗画作品,也就获得了更立体地展现元明之际美术史面貌的可能性,将山水诗画中的“放逐”意象与这个阶段怀旧趣味、书斋山水的研究相关联,最终能够更深层地挖掘出作为一种艺术观念的放逐趣味对中国传统艺术的影响,并站在美术史视角上对受其影响的诗画进行解读,剖析出元明之际的文人对历史上放逐人物和山水画作的态度。同时,在对元末明初这一特定时期具有放逐经历的文人画家的事迹和作品的梳理过程中,揭示出“放逐”意象在山水画史中的变迁,以及其中隐含着的文人艺术发展过程中,由“诗画一律”向“笔墨自律”衍变的潜在脉络。