歌剧起源于16、17世纪之交的意大利,传入中国将至百年,为使歌剧在中国真正的扎根生长、长足发展,一代代歌剧工作者前赴后继,为这共同的目标奋斗努力,苦苦追寻,意在更好地让歌剧中国化、民族化。在这条道路上不断的尝试和探索,1945年我国第一部歌剧《白毛女》的成功上演,意味着我国歌剧的良好开端,亦是我国歌剧发展的里程碑,为后续歌剧创作打下坚实的基础。时至20世纪五六十年代,我国相继出现了许多优秀的歌剧作品如:《小二黑结婚》、《洪湖赤卫队》、《江姐》、《红珊瑚》、《刘胡兰》等。2007年国家大剧院建成后,一些国家大剧院原创歌剧如:《赵氏孤儿》、《西施》、《骆驼祥子》、《运河谣》等等优秀的歌剧相继推出,其中最为出彩的就是《运河谣》一剧,自2012年首演后,便反复的上演。《运河谣》是我国第一部以民族唱法为载体的原创民族歌剧,为更深一步的探究这部歌剧,以感受其内在尚未感受到的魅力,作此论文,具体到本课题研究中:首先:了解歌剧中重唱的发展脉络及重唱在歌剧《运河谣》中的运用,并简单介绍作曲家及其创作背景、重唱唱段的布局。其次:通过歌剧《运河谣》中重唱的创作特征作为切入点,从表现类型、音乐特点两个方面进行论述。再次:从《运河谣》中重唱的演唱特征着手,不仅分析了歌剧中人物形象塑造、还通过曲式和声、旋律走向以及演唱处理及情感把握三方面将重唱唱段进行具体分析阐述。最后:透过歌剧《运河谣》的重唱唱段分析,诠释歌剧《运河谣》中重唱的艺术特点及实践作用。