故障艺术(glitch art)的提出是信息时代下人们对于技术利弊不定态度的反应。艺术家诱导数据故障化,通过处于崩溃边缘的媒介产生的破坏美学转变人们对故障的固有看法,是一种强调秩序与混乱必然并存的反思理论:每一种技术都有自身缺陷,能否为人所用取决于看待缺陷的视角。研究故障艺术有助于重新审视人类与技术之间的关系。本文总结了故障艺术的起源和发展历程。故障一种在瞬间影响系统整体稳定性现象,并有引发其他不可预知后果的可能性,其发生的随机性是造成现代人焦虑的原因之一,排除故障及不定性便是科学家的职责和追求;而艺术家认为一些故障发生时华丽夸张激烈的视听表现是一种难能可贵的艺术创作资源,便捕捉产品故障化过程中表现出审美特征时的瞬间状态,将“故障”转化为一种利用“破坏”来进行创作的新语言或方法,引发人们对于事物崩溃前一刻、那种无法预测视像的好奇心。本文从错误美学的角度分析故障的艺术性,对比了部分文艺复兴至今未完成的画作所具有的实验性及前瞻性,并发现以故障艺术的形式同样可以重现立体主义、达达主义以及波普艺术等艺术家的思想,是一种以人文多角度看待事物的方法;并从激浪艺术、邮件艺术再到亚文化这一前卫艺术的演化流程总结出故障艺术去物质化后的表现形式。并认为故障艺术的形式取决于当时社会文化思潮和技术发展程度,在不同时代展现出不同的艺术特征,如今已升华为一种创作思维。本文还探讨了故障并没有随技术的发展而消失的原因,并探究了混沌理论中存在的艺术性,阐明故障或错误对于无论自然或虚拟生物进化的必要性,进而发现了混沌理论和故障艺术设计思维上的相似之处,并将混沌思维应用于服饰设计中,重点讨论了引入随机性因素对服饰审美及意象表达的作用。将故障艺术应用于服饰设计,包括但不局限于应用故障式的面料纹样及扭曲错乱的服装结构,更重要的是故障思维的运用,如随机性,应用于设计中可以令作品产生强大的戏剧张力,伴随视觉刺激的并带来超出常规的审美体验;同时应着眼于表征和日常,对当下现实中错误、不合理及有危害的问题的进行思辨性设计,真正令故障“化腐朽为神奇”。