王尔德以其杰出的喜剧创作,打破了19世纪英国舞台的沉寂,带来了英国戏剧的复兴,喜剧方面的成就是王尔德对英国文学的最大贡献。虽然王尔德是著名的唯美主义理论家,但他的喜剧并非唯美主义文艺观的创作实践。本文在揭示王尔德喜剧创作与唯美主义矛盾的基础上,着重从社会——文化角度审视王尔德喜剧的创作心态和文化意蕴,在对王尔德喜剧人物、语言及情节结构艺术的具体分析中,阐释王尔德喜剧的思想内涵与艺术特点。全文分五个部分对王尔德的喜剧展开论述。第一章首先论述了英国唯美主义的兴衰流变及其特征,分析了唯美主义的艺术纲领“为艺术而艺术”的乌托邦性质,进而指出:喜剧这种艺术形式无法承载唯美主义的艺术精神。然后,从19世纪后期日益盛行的消费文化对王尔德喜剧创作与传播的影响,进一步论述了王尔德喜剧与唯美主义的矛盾,认为王尔德的喜剧从创作到演出,皆已纳入市场化运作机制,无不充满浓厚的商业文化气息,与他所倡导的唯美主义背道而驰。王尔德喜剧创作与传播过程中与商业的融合,说明王尔德是一个市场上的剧作家,唯美主义的乌托邦在其喜剧的商业运作之中已彻底消失。第二章论述王尔德喜剧中的人物形象。首先,在对西方喜剧理论与创作的宏观考察中,探讨王尔德喜剧人物的独创性及其意义。其次,以维多利亚后期流行的消费文化为视点,从作者与人物、作品与人物、观众与人物这三个维度论述王尔德喜剧中的花花公子形象,揭示这类形象的个性特征、艺术价值和文化意蕴。最后,在考察维多利亚后期的文化语境和王尔德喜剧创作心态的基础上,对喜剧中的女性形象进行了深入、系统地分析,指出王尔德通过不同女性形象的塑造,反映了维多利亚时代中产阶级的女性观念与家庭意识形态,质疑了传统的道德信条以及当时对男女不同的双重道德标准,表达了呼吁宽容的喜剧主题。第三章分析王尔德的喜剧语言。本章从王尔德喜剧中的用词特点、反论语言以及人物对话三个层面论述王尔德喜剧的语言特色与艺术魅力,并从维多利亚时代的社会风尚、观众的欣赏水平与文化心理、王尔德的个性及其爱尔兰身份等方面,探讨王尔德喜剧语言特征的形成原因,以及王尔德喜剧语言与维多利亚社会主流意识形态的关系,揭示王尔德的喜剧智慧。第四章从道具的妙用、悬念的设置、问题讨论的嵌入三个方面,探讨王尔德喜剧的情节结构技巧,并揭示王尔德在情节结构方面对喜剧艺术的继承与创新。结论部分总结王尔德喜剧的审美特征及其在英国和世界戏剧史上的地位与影响,指出王尔德是英国剧坛独树一帜的喜剧家,其喜剧具有广泛而深远的影响,享有永久的艺术魅力。