“樊戏”作为豫剧现代化进程中的重要实践成果,在豫剧传播史上占有极其重要的地位。“樊戏”在传播的过程中借助于剧本、舞台和大众媒介等不同形式进行自传播和延伸传播。随着传播方式的改变,“樊戏”经历了从一开始的迅速传播广受好评到逐渐式微走向衰落的过程。本文主要内容分为三部分,戏曲传播大致可以分为本位传播和延伸传播两个层次,其中本位传播又可以分为分支传播和整体传播。剧本传播作为本位传播中的分支传播,是整体传播的有效补充部分,是研究“樊戏”传播中不可缺少的一环。第一部分从剧本传播入手,讨论了在“樊戏”剧本的流通过程中产生了不同的剧本版本,大致可以分为手抄版本和印刷版本。手抄本在战乱年代有效的弥补了印刷不足的尴尬局面,保存了大量的珍贵资料,印刷版本则为“樊戏”剧本大规模推广立下了汗马功劳。随着人们对“樊戏”的传播,不断有知识分子萌生了改编“樊戏”的想法,于是“樊戏”的改编本出现。通过对改编本文本分析展现了“樊戏”剧本在当代的传播状况,改编本的出现推动了“樊戏”在现代社会的发展。舞台传播作为本位传播中的整体传播,是一切传播的原点。第二部分从舞台传播入手,论述了豫声剧院的建立不但为“樊戏”演出传播提供了理想的场所,容纳各个阶层的受众,扩大“樊戏”接受群体,而且还展现了“樊戏”的艺术特质。表演艺术的全面改革是“樊戏”保持旺盛生命力的保障,想要达到完美的演出传播效果,同时也离不开别出心裁的舞台美术设计。樊粹庭建立的狮吼剧团是承载“樊戏”运动的载体,随着狮吼剧团展开全国巡演,促进了豫剧全国化的发展。这一过程也奠定了樊粹庭现代豫剧之父的地位和影响。延伸传播是戏曲的外围传播方式,形式多种多样。第三部分从大众媒介出发,阐述了“樊戏”在唱片、报刊杂志、网络传播情况以及不同的传播特点。唱片的出现颠覆了戏曲传播方式,打破即时性和一次性的性质,成为一种可以反复欣赏的传播。报刊杂志的发展为戏曲艺术传播提供了新的方式和内容。报刊杂志发行量大、发行面广泛,价格低廉、信息传播迅速可以长期保存,使“樊戏”舞台表演以外延伸部分的内容都得以介绍,如对“樊戏”的评价、剧团重大决策的报道等等,使传播内容得以全方位,多层次地扩充。互联网作为新兴的第四媒介有着传统媒介不可比拟的优越性和整合性,拥有戏曲舞台演出传播、剧本传播、其他大众传播方式所具备的各种表现手段,综合传播“樊戏”的舞台表演、剧本、声腔等,而且传播迅速快捷。通过博客、贴吧、门户网站,受众可以自由发表自己的感受和评论,可以在视频资源库自由选择想看的资源。互联网辐射范围更加广泛,为“樊戏”走向更广泛的受众提供了可能性。戏曲艺术是综合性艺术,戏曲艺术的传播也有其综合性。“樊戏”剧本传播、舞台传播、大众媒介传播三者是相辅相成的。通过剧本的文字记载,弥补了舞台表演即时性的遗憾,剧本的传播使“樊戏”获得更广阔的空间传播和更绵长的时间传播;舞台演出的传播内容在一定程度上规定了大众媒介的传播内容,大众媒介对戏曲的宣传又在一定程度上制约着戏曲舞台演出传播的深度、广度和力度,大众媒介以其强大的传播效果成为“樊戏”传播中不可缺少的一环。通过这三种有效传播的途径也促使“樊戏”不断地走向雅化的嬗变历程。