艺术歌曲是声乐作品的体裁之一,它以美妙的旋律、深刻内涵的歌词、精心谱写的钢琴伴奏融为一体,深深受到人们的喜爱与推崇,并得以世代相传。作曲家创作艺术歌曲的钢琴伴奏是精益求精的,与即兴伴奏或共性化、一般化的伴奏有着完全不同的美学追求。在艺术歌曲的演绎中,伴奏部分和歌唱部分同样重要,两者相辅相成,共同完成音乐作品的再创造。近年来,艺术歌曲这一体裁形式在我国得到了大力推广与普及,因此人们也加强了对艺术歌曲钢琴伴奏的关注,无论是音乐表演还是音乐教育方面,都有一些身体力行者在进行着持续不断的实践。本文运用分析法、对比法等研究方法着重论述了艺术歌曲钢琴伴奏的审美功能,分析了艺术歌曲的曲式结构与伴奏织体;介绍了莫扎特、舒伯特、舒曼等几位在艺术歌曲发展史上具有代表性的音乐家的重要作品,概括了以德奥艺术歌曲为主的外国艺术歌曲的伴奏风格和中国近现代艺术歌曲的伴奏风格,并对中外艺术歌曲钢琴伴奏风格的民族性、时代性、艺术性进行了归纳。文章还对艺术歌曲钢琴伴奏课程的基本性质、内容与方法等教学实践规律进行了探讨。笔者希望通过本课题的探索和讨论,能有效地促进艺术歌曲钢琴伴奏教学工作的开展,并进一步认识到钢琴伴奏作为艺术歌曲的要素之一,具有其独特的艺术生命力和极高的艺术创造上的要求。