建国以来,随着社会的进步,我国音乐教育事业稳步向前发展,教学方法也变得日益多样化。奥尔夫音乐教育体系作为人们最为熟悉的世界三大音乐教育体系之一,它以其自身特点渐渐被大家接受与认可,并且在大多数中小学音乐课程中得以运用并取得显著成果。在如今素质教育理念快速普及与推广的背景下,在《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的指导下,培养学生对音乐的持久兴趣,丰富学生情感体验,学习并掌握必要的音乐基础知识,发展音乐听觉和欣赏能力、表现能力和创造能力,提升小学生的音乐素质势在必行,因此运用高效的音乐教学方法进行教学显得越来越重要。声势教学法作为奥尔夫教学法中最常见,最独特的教学方法。[1]它用儿童喜闻乐见的形式如:做游戏、跺脚、拍手、歌唱等方式培养儿童的乐感。通过这样的教学方法提高他们对音乐学习的积极性和学生对音乐的持久兴趣,丰富学生的情感体验。创作教学作为培养学生创造能力的一种最具有针对性的手段,在学生学习并掌握一定音乐基础知识的前提下,通过知识建构,不断地探索,进行原初音乐和行为创作。通过这样的教学方法,学生能更好的发展音乐听觉和欣赏能力、表现能力和创造能力、增强学生探索创造的活动能力。因此在小学音乐欣赏教学中应用“声势”“创作”是非常有必要的。但是笔者在实际运用中发现,在音乐欣赏课堂上,大多年轻教师认识到奥尔夫“声势”“创作”的理论优势,但是在课堂实践中不能得心应手的使用奥尔夫教学法中“声势”“创作”来促进高效课堂。教师有时候盲目的为了加入创作而创作,为了加入声势而律动,这样不仅会使得学生对创作产生恐惧感,还不利于学生提高对音乐的持久兴趣,不仅不能更好的提高课堂效率,让学生深层次的把握音乐要素,反而使得课堂气氛沉重,加剧学生对创作的畏惧感,不利于创作教学和声势教学的长期发展。本次研究以三年级为主体,针对以上问题,通过深思分析、实践研究。通过文献阅读法、案例分析法、实践法开展了奥尔夫教学法中“声势”“创作”在小学三年级音乐欣赏教学中的实践研究。第一部分,主要从奥尔夫教学法中“声势”“创作”在小学音乐欣赏教学的必要性进行阐明。分别对“声势”“创作”的内涵和“声势”“创作”的理论基础进行界定和阐述;对“声势”“创作”教学的意义和实践现状进行分析。第二部分,主要阐明了奥尔夫音乐教学法中“声势”“创作”在小学三年级音乐欣赏教材中的应用。以三年级为主体,主要从学情分析、教材分析、应用分析三部分进行阐述。第三部分,主要从学生问卷调查,分析出奥尔夫教学法中“声势”“创作”在小学三年级音乐欣赏教学中的现状情况。第四部分,主要在教材应用分析和教学现状的基础上,对奥尔夫教学法中“声势”“创作”在小学三年级音乐欣赏中的实践应用策略进行了初步探讨。第五部分,为了验证策略的可行性,主要从奥尔夫教学中“声势”“创作”在成都某小学三年级音乐欣赏中的实践应用进行检验。最后,进行总结反思。希望能为其他学段音乐教师运用“声势”“创作”在音乐欣赏教学实践研究中提供研究思路;为年轻教师高效运用奥尔夫教学法中“声势”“创作”在实践课堂中提供参考与借鉴,为我国小学音乐教学的发展贡献一份力量。