工匠精神包含精益求精的精神品质、敬业乐业的奉献精神、勇于开拓的创新精神、天人合一的境界追求以及尊师重道的传道精神。近代大机器生产时代的到来,导致传统手工业日渐式微,与之相伴的工匠精神也随之缺失。随着社会生产和人民生活水平的提高,人们对高质量产品和服务的需求不断增加,于是各行各业呼吁工匠精神的回归。当前我国教育体系中,对工匠精神培育的研究范围多为职业教育领域,而在高中阶段涉及却较少。高中阶段是学生三观形成的重要时期,在高中阶段传承和培育工匠精神意义重大,不仅可以帮助学生形成正确的价值观和人生观,也为学生未来职业精神的发展奠定了基础。在美术教育中培育工匠精神具有得天独厚的优势,从古至今,诸多纯美术作品、工艺美术品中,无不蕴含着工匠精神。因此,在高中美术教育教学中融入工匠精神,培育工匠精神,既有重要的意义与价值,又有丰富的资源和学科优势,具有可操作性。本研究分析了传承工匠精神的当代价值,构建了高中美术教育与我国工匠精神的联系,阐明了在高中美术教学中融入工匠精神的必要性,主要体现在:呼应课程主旨。从国家政策的发行到美术课程标准的修订以及五大核心素养的提出再到教材内容的编写,无一不体现工匠精神;体现美术教育特性。艺术家们都秉持工匠精神的理念,创作艺术作品,为我国艺术发展留下了一笔珍贵的财富,这种精神品质是值得学习的;学生成长的需要。随着社会的不断发展,学生应当具备工匠精神以应对当下的学习和未来的发展。通过分析高中美术教学中培养学生工匠精神的必要性,本研究在文献分析以及实际考察的基础上,秉持着将工匠精神与美术教育有效结合的原则,探索了在高中美术教学中传承工匠精神的有效途径。首先,教师要注重言传身教。“打铁还需自身硬”,要想在美术课程中有效的传承工匠精神,教师本身就要具备工匠精神的品质,以“身教”的教学方式,培育学生的工匠精神。其次,要在课堂中渗透工匠精神。在美术课堂中渗透工匠精神要有好的方法,通过对美术的特性以及高中生心理特征的分析,提出三种教学方式。一是概念渗透,教师在授课过程中将工匠精神的概念贯穿其中,让学生了解工匠精神。二是创设故事情景,以工匠故事为载体,用娓娓道来的形式创设故事情景,引起学生的共鸣,培养学生工匠精神;二是多学科融合教学,艺术家所处的文化背景、生活环境、创作过程等必然融合了人文、历史等多学科的内容,以多学科融合教学,从多角度分析艺术家创作原理,不仅可以深入的了解美术作品,也能使学生进一步了解到艺术家作为一名“工匠”所具备的工匠精神。最后丰富课外活动。培养学生工匠精神不应该仅仅局限在课堂中,还要重视学生课外的活动。可以开展丰富的校园文化,弘扬工匠经典;也可以充分利用美术馆、博物馆等相关社会资源,直观的观看各个时期的艺术作品,感受工匠精神。最后,通过对人教版高中美术教材的分析,整合蕴含工匠精神的内容,选取合适的内容展开教学设计。以“美在民间——中国民间美术”一课的内容为基础,从剪纸、刺绣、竹刻三个领域选取较为典型的工匠形象及代表作品进行教学设计,在欣赏作品的同时,将我国工匠精神中精益求精、敬业乐业、勇于开拓、天人合一以及尊师重道的精神容纳其中,以美术作品和工匠形象为载体,将工匠精神抽象的概念具象化,让学生更深刻的理解工匠精神,达到培育学生工匠精神的目的。